以前的系列教程《要学Camera Raw修图，读完这篇文章就够了》，托马斯讲解了几乎所有的Adobe Camera Raw（ACR）工具，但唯独校准面板的三原色没有详细分享。
而在大量的网红预设以及网红调色教程中，三原色又是一个出镜频率极高的工具，可以说是最为神奇的调色工具之一。
今天的教程，托马斯就会和大家分享三原色工具的用法。
1. 三原色工具为什么这么神奇？
首先我们来浏览一组“网红”照片。
这些网络上流行的照片，无论风光还是人像，其实是有一些规律和套路的，不知道大家能不能总结出来？
摄影师：Thomas看看世界
摄影师：Sean Archer
摄影师：Thomas看看世界
不知道大家有没有发现这几张照片的一些共同点：
1）整张照片色彩干净统一，画面中出现的色相不多，并不是花花绿绿，五颜六色的。这样照片看起来很舒服，很和谐，不会显得太乱太杂。
2）画面的色彩符合一些色彩搭配模型，比如《学会常见的配色原理，再也不怕后期调色啦》教程中，提到的互补色搭配。这3张照片主要利用的，都是“青色-橙色”这一组RYB互补色进行搭配。色彩搭配不仅在摄影中，更是在美术、设计中广泛应用。
色相不能太多，色相符合色彩搭配模型，也是我在《风光摄影后期基础》一书中，提到的“色彩搭配五大套路”中的两个重要规律。
那么如何去减少画面中的色相数量，并让色彩符合常见搭配呢？我们可以用很多工具，比如HSL、曲线、通道混合器等等。
但今天要讲到的“校准-三原色”工具，之所以这么神奇，大量出现在网红调色中，就是因为它可以同时办到这两件事！
校准面板，是ACR中排在倒数、较后面的面板。里面主要有红原色色相、红原色饱和度、绿原色色相、绿原色饱和度、蓝原色色相、蓝原色饱和度 六大滑块。
我们用来演示的图片，是一个红、绿、蓝为三原色的12色色环，这样我们可以比较直观的看到各种颜色的变化。
我们可以试试把“蓝原色-色相”的滑块往左边移动，这时我们的色环发生了神奇的变化。
1所圈起来的，是原图中蓝色以及其相邻色，此时他们都偏向了青色，色相更加统一。2所圈起来的，是原图中黄色以及其相邻色，此时他们都偏向了橙色，色相也开始统一起来了。
更神奇的是3所代表的中间过渡色，比如品红色，竟然饱和度降低了，起到了减少色相的作用。
我们通过左移蓝原色色相滑块，就同时完成了减少画面中色彩数量，并把大部分色相往经典的“橙-青”色彩搭配靠拢，一下子搞定了流行色调的两种套路，难怪不得网红们都爱用！
再用一个手机拍摄的照片作为案例，下图中色彩比较普通，色相较多，搭配也比较混乱。
我进入“校准”面板，把蓝原色的色相左移，变成-100。
瞬间照片就变成了以前介绍过的“糖果色”类似风格。整体冷色都偏青，整体暖色都偏橙红，其他杂色大量被消除，这种效果原来一步就可以基本搞定！
2. 三原色中的色相滑块如何使用？
通过上面的案例，我们了解到了三原色工具的一个核心亮点，就是它可以控制画面中的色相数量，并把他们往互补色搭配上进行移动。
那么这些色相滑块左右移动有怎样的效果？具体应该如何调整？是我们接下来要探讨的问题。
当然在这之前，先要介绍一下：三原色工具之所以在“校准”面板，是因为它在Photoshop开发之初，本意是用来校正Raw文件和相机标准之间的色偏的。
其底层原理，是通过改变红、绿、蓝三种通道（三种感光元）之间的相互关系，来校正Raw文件偏色。但随着校色技术的发展，它的本身功能已经被代替，现在更多的用于创意性调色中。
因为是跟通道有关，三原色工具和HSL工具有一个极大的不同，就是会影响画面中的大部分颜色。比如调整HSL的蓝色色相，只有原图中蓝色的物体会被影响。而调整校准蓝原色色相，原图·中的蓝色、青色、紫色、黄色等等色彩都会受到影响。
如果对色彩之间相邻、互补关系还不了解的同学，建议先阅读教程《学会后期调色，从认识颜色开始》，或学习《风光摄影后期基础》书中第2章3节，再进行下面的阅读。
首先我们来讲一下蓝原色滑块。蓝原色色相滑块，对全图的色彩都有影响，特别是原图中的蓝色、黄色部分。
因为真实照片中经常出现蓝色（天空、海水、阴影），也经常出现黄色（阳光、岩石、皮肤、植被），因此蓝原色色相滑块也是被用的最多的一个滑块。
左移蓝原色滑块（往滑块显示的青色方向移动）。原图中的蓝色和相邻颜色，将加上青色，从而整体往青蓝色统一。
而原图中的黄色相邻颜色也会偏色（为什么是黄色？因为RGB模式中，黄色是蓝原色的互补色），这些暖色中都会加上红色（青色互补色），因此整体偏向橙、橙红。
而原图中的绿色、紫色等，这些正好处于蓝色和黄色中间的颜色，不仅色相会向他们偏移，而且饱和度会减小。
那么如果右移蓝原色色相呢？
蓝原色色相往右侧（品红色）方向移动，蓝色及相邻色彩会偏品，黄色及相邻色相会偏绿（品红互补色），同样的中间色彩饱和度会大大降低。
总而言之，蓝原色色相滑块，主要影响画面中的蓝色、黄色和相邻色彩，左移会把他们统一成“青蓝-橙红”的色彩搭配，右移会让整体色彩偏向“品红-绿”的搭配。
因为纯绿色和纯紫色，在自然界中很少出现，一般调风光照片的时候，蓝原色滑块都是向左移动。
其他的色相滑块，我就直接说结论了，大家可以通过上面蓝原色的例子，结合互补色的关系来进行理解。
绿原色色相滑块，主要影响的是原图中的绿色和其互补色品红色，以及他们相近的颜色。（正常照片中这两种颜色较少，因此绿原色使用频率较低）
左移绿原色色相（往色相条上的黄色移动），原图绿色（及相近色）偏黄，品红色（及相近色）偏蓝。
右移绿原色色相（往色相条上的青色移动），绿色（及相近色）偏青，品红色（及相近色）偏红。
红原色色相，主要影响画面中的红色相近色，以及青色相近色部分。因为现实生活中，红色的物体也很多，比如皮肤、火焰等等，因此这个滑块也经常使用，特别是在人像调色中。
左移红原色色相滑块，画面中红色（及相近色）偏品，青色（及相近色）偏绿。前面提过“品-绿”的组合并不太自然，因此我自己较少会左移红原色色相。
右移红原色色相滑块，画面中红色和类似色偏橙黄，青色和相似色偏紫蓝，也是常见的一种色彩搭配。
在实际案例中，我们经常会结合多个原色滑块，甚至HSL工具来进行调色。
比如前面的这个“糖果色”例子：
蓝原色色相左移变成-100，基本感觉有了，但是人物皮肤太偏橙红，需要往黄色方向偏移，天空中的蓝色也不太够。
而右移红原色滑块，正好是把暖色系往橙黄方向走，把冷色系往紫蓝方向走，因此这里我把红原色滑块右移到+75。
画面中的橙黄色有点闷，不符合阳光下的氛围，因此我在HSL工具中，把橙色的明亮度提升了87。HSL工具教程：《学会调色，从理解HSL面板开始》。
关于糖果色，以后还会有更详细的教程。但通过三原色和HSL工具，已经调的八九不离十了。
3. 三原色中的饱和度滑块如何使用？
红绿蓝三原色，除了色相滑块之外，各自还有饱和度的滑块。
蓝原色饱和度，主要影响画面中蓝色附近色系的饱和度。左移蓝原色饱和度滑块，蓝色邻近色系的饱和度大大降低，但其他色彩饱和度降低幅度较小。
右移蓝原色饱和度滑块，蓝色邻近色系的饱和度大大提高，但其他色彩受影响较小，饱和度提升比较自然和谐。
绿原色饱和度，主要影响画面中绿色相邻色彩的饱和度。左移绿原色饱和度滑块，绿色邻近色系的饱和度大大降低，但其他色彩饱和度降低幅度较小。
右移绿原色饱和度滑块，绿色邻近色系的饱和度大大提高，但其他色彩饱和度提升比较小。
红原色的饱和度滑块，变化规律也是类似的，左移大大降低画面中红色及相关颜色的饱和度，右移大大增加他们的饱和度。而其他色彩受影响较小。
在自然风光照片中，人物皮肤、树木花草、岩石砖墙等等，这些地景的色相一般都是在橙色、黄色附近。这些地景的饱和度一般不宜提升过多，太饱和的皮肤、沙石看起来不太自然。
前面我们提到过，提升蓝原色饱和度，画面中冷色饱和度会加强，而暖色饱和度提升非常小幅度、舒服、自然。因此很多风光摄影师喜欢提升蓝原色的饱和度。
下面这张照片就是一个典型例子，原图色彩太淡。
提升蓝原色饱和度到+100。
画面饱和度提升，而且整体比较自然。
当然有的照片，蓝天本身就很强烈，提升蓝原色饱和度后天空有点过饱和。
这种情况，我们可以配合使用HSL工具，降低蓝色的饱和度。
总结
1. 控制色相数量、色相符合常见搭配，是网红色调常用的套路。而相机校准-三原色工具，可以很方便的完成这个任务。
2. 蓝原色色相左移，画面暖色偏橙红，冷色偏青蓝。红原色色相右移，画面暖色偏橙黄，冷色偏紫蓝。其他原色色相移动原理类似，使用频率比这两个要少。
3. 提升蓝原色饱和度，对画面冷色提升强烈，暖色提升自然，是很多摄影师的常用招数。原色调整常常需要配合HSL工具使用，很多时候甚至可以完全被HSL工具替代。
作者：Thomas看看世界
90后户外风光摄影师，后期教程博主。托马斯是畅销摄影教材《风光摄影后期基础》的作者，在图虫、微博、知乎等平台上，撰写了200多篇摄影教程。
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